禁忌恋的迷人之处从何而来？改编有多难？—《不负如来不负卿》
“世间安得双全法，不负如来不负卿。”
这句美妙绝伦的诗出自著名的浪漫诗人仓央嘉措：
世上是否有两全的办法？让我既不背叛如来又不辜负心上人。
熟悉我的人可能发现了，我还挺喜欢偏禁忌边缘的影视作品，这并非出于猎奇心理，而是这类作品往往更具有探讨性和创新性。
所谓“艺术就是带着镣铐跳舞”，不大胆无艺术，但影视、小说作为大众文化，又不得不被规范和阉割，这也是一种无奈吧。
《不负如来不负卿》改编自同名小说，讲述了高科技时代的女孩艾晴穿越到古代，遇到了未来会成为高僧的少年罗坻。两人共患难，从知己之交到暧昧之情的精神之爱。
艾晴
少年罗坻
小说中艾晴一共穿越了三次，电视剧只拍到前两次。她每次只能在古代待十天，中间却隔了整整十年。
第一次穿越，罗坻15岁，艾晴这个大姐姐影响着小罗坻：
“你看，我们原本是两条不想干的平行线，现在却走在了一起，像这两行脚印一样，多有趣啊。”
“杀人犯也不能随便处决，应该交给律法，以警示世人。”
“小乘渡自己，大乘渡众生。”
纯良聪慧的小罗坻和温柔博学的艾晴一拍即合。
第二次穿越，艾晴不知道他那里已是十年后。
两人迎面重逢，艾晴看着已经长大的罗坻惊讶地说不出话。
物是人非，罗坻却手握十年前艾晴送他的破旧佛珠串。
艾晴想哭，他却微笑着发怔：
“……你果真是仙女，一晃十年，容颜未改。”
这是我看完剧好久，都印象深刻的一句话。
全剧谈论了爱情与佛法的冲突和隔阂，并尝试把爱情融入佛法。
男主角的原型是东晋高僧鸠摩罗什，历史上著名的佛学家、哲学家、翻译家。
男主角的生平设定和背景都与鸠摩罗什高度重合，而且鸠摩罗什其人也有娶妻生子的历史记载，很容易就让人联想高僧坠入情网的故事。
一千年后，同样受人敬仰的高僧仓央嘉措甚至为了爱情放弃修行，摇身一变成了“最美的情郎”，写下诸如“不负如来不负卿”等无数浪漫的情诗。
电视剧刚出来时毁誉参半，很多人喜欢它细腻悠长、不骄不躁，严谨考究；而吐槽的除了原著党之外，就是些不满女主颜值和纯粹不喜欢这种风格的观众。
不温不火，不知算好还是坏，毕竟这类把“佛”和爱情联系在一起的作品要是真的火了，很可能迫于压力被下架。
其实改编的电视剧鲜少被原著粉喜欢，原著寄托的情怀很难撼动。
想让原著粉满意，要么及其还原，从演员、服化道到整个电视剧思想内核；要么虽然不够还原，但在扬长避短基础上做到比原著更优秀。
改编最成功的还数《步步惊心》，气氛和内核贴近原著，用心的配乐锦上添花，人物比单用文字塑造得更加鲜活。
在儿女情长的同时不忘架构国家和人生，优雅厚重，让人唏嘘。
《步步惊心》的爆火，让观众的喜爱完全盖过了小部分较真的原著党和吐槽者，成为一代经典。
所以改编很难，有人吐槽颜值，问题不大；吐槽不符合原著，问题也不大。（某个陌生网友吐槽“看不下去”就更不是问题了，萝卜青菜各有所爱，好歹自己去看看呀！）
问题在哪儿？诚意和才华！
如果剧版迫于过审等压力改了某些优秀的内容甚至思想核心，但是却能创造出另一种精彩和深度也是值得鼓励的。
而这部剧缺点当然有，例如氛围有余内容不足，其实原著女主角每次穿越可以留在古代几个月的，电视剧却改成了短短十天，所以我偶尔会对男女主的感情基础产生质疑；
例如男主角弟弟对女主角的感情：弟弟初遇艾晴也就10岁左右，10年不见却转化成了爱情，真的有点不现实。对这部作品来说，这种多余的玛丽苏实在没必要；
例如全剧稍微拖拉的节奏，个人认为还可以填一些深刻的东西。
原著有大量男女主角讨论哲学、佛法的内容，知己之情更水到渠成
然而诚意是有的，初看这部剧会有一部分人觉得稍微简陋了一些，称不上“大制作”。
但即使经费有限，制作组也最大程度上用了实景，连石窑和佛像都是自己搭的。
“宁化天山雪，不动僧人心。”
没有“甜宠”剧话题度高，男女主最大的尺度仅仅是一个拥抱而已，甚至男主角长大后，两人连手的接触都没有，递东西还小心翼翼。
克制的深情，是这部剧最大的亮点。
背对着背才敢把表白的话说出口。
最后，罗坻看着艾晴说：“谢谢，我会永远记住这一天的。”
这就是一个僧人最大的深情了，淡如水，深深地渗入大地。
罗坻的父母感情历经坎坷，有缘无分。罗坻母亲坚持断情绝欲去赎罪，他父亲弥留之际对着艾晴喃喃：
“你不是仙女吗？要回到天上去？
……能把我也带走吗？
她心境纯洁，一定会修成正果，到达天堂……
而我，一生注定只能在欲海里挣扎，永世不得超生。”
他再也听不见爱妻未敢说出口的思念和懊悔，他们的爱情成了烙在历史上的沧海一粟。
鸠摩罗什娶妻生子，但不妨碍他成为帮助无数人、精进佛法的高僧。
世俗和自我，小爱和大爱，亲友缘分，都在被探讨。
《不负如来不负卿》第二部遥遥无期，甚至第一部也怕“佛教协会”有可能出现的争议而缺少宣传。
而制作组却顶着压力拍了这样一部貌似“没什么用”的电视剧――如果是出自主创的艺术匠心，哪怕一点，也足以让我感动。
